一、我学书法之路

习近平总书记指出，书法是中华文化瑰宝，包含着很多精气神的东西，一定要传承和发扬好。

中国书法不仅承载着汉字独特的造型符号和笔墨韵律，更融入了中国人特有的思维方式、人格精神与性情志趣。

谈到学书法我到有点年头了，然而真正拜师学书法，应该在我退休后。

2017年12月，山西省委巡视六组韩瑞林专员给我打电话，“老魏，我们听说你退休了，罗明组长让我联系一下，想让你来我们六组参加省委巡视，你如家里没啥事，再参加我们这轮巡视吧。”我正与志华在怀仁公园散步，妻子说“家里没有多少事，你刚退休，一下适应不了，女儿也回来实习，既然省委巡视组领导叫你就放心去吧。”

参加这轮动员会后，省委巡视办赵建平主任见我后说:“友夫，罗明组长专门找我，想要你到六组参加巡视工作，我说那你们直接联系，如他能来我没意见。”这一轮巡视煤炭工业太原设计研究院和山西省煤炭交易中心。在日常正轨巡视开始后，我有幸在省煤炭交易中心认识青年书法家刘洪生，他在交易中心主要是办书法班，我们一见如故，特别看到他写的欧楷，我学书法多年不由地有了倾慕之心，自然和他畅谈书法之道。他是我从头学欧楷的引路老师，之后我每写出一幅自我感觉比较好的字就发给刘洪生老师，他不厌其烦地指导，迄今为止已近十年。

我从小爱好写字，小学三年级起学写毛笔字，先是描红模，后写楷书，老师对写的好的字，用红笔画一个圈。那时也没有什么贴，好在我父亲读过几年私塾，家里有他读过的《三字经》、《百家姓》、《名贤集》、《大学》、《中庸》等麻纸线缝的古课本。这些古装书是我临摹的最好帖，虽不属欧、颜、柳等规范体，但是有了写楷书的基础。到初中时我们村里南街大部分父老乡亲过年的对联都来找我写，我们村最有文化的老先生郝秀写的字最好，他成分虽是富农，可儒雅随和，“文革”期未受过批斗，在农村艰苦劳动后，年过七旬仍坚持练字，于是我有空就去学习，看老先生写字真羡慕，这也为我每年写对联奠定了良好的基础。后来每年过春节，郝老先生还专门到我家街门看看我写的对联，免不了夸我进步很快，那时候主要写以行楷为主的对联。

1981年9月我在怀仁县委党校参加工作后，次年调回怀仁县委组织部，我在办公室桌子玻璃板下压了一幅毛笔小行楷写的岳飞《满江红》怒发冲冠一首诗，一天县委书记熊希亮进我们办公室看到这篇小楷，问是谁写的，大家都说是小魏写的，熊书记毛笔字写的很好，还专门要我写过一幅字，后来书记知道我理发也很好，经常让我理发，我在书记面前也就不怎怯胆了。在怀仁组织部期间，每年机关干部家的对联都是我和岳有两人写的。

我先后临摹过二王体，可一直学而不精，由于长期写不入流派的毛笔字，老摆脱不了自由体，俗称老干部体的阴影，进步不是很大。我对赵孟頫的字也情有独钟，临了一段时间还是进不了角色。这样东一榔头西一棒槌地摸索着，总是找不到学习的目标。1993年下乡镇工作五年，因事物繁杂，上面千条线，下面一根针，把每日写毛笔字的习惯丢弃了。1997年调回市直机关，来市纪委工作后又重新拿起笔，也仅仅是每年给同事们写写对联，没有参加书法协会或书展活动。

2013年我分管市纪委的宣传教育工作，年初议定“七一”期间，在市廉政教育基地，举办一次全市党风廉政教育书画展，宣教室主任白程协调市老年书法协会，在霍文章主席的支持下，张天景和苏怀清两位副主席向全市征集书画，共在市廉政教育基地，现在市纪委办公大楼一楼大厅共展出300余幅作品，我也写了一幅。从此，我在落主席领导和张天景、苏怀清老师日常指导下，每日开始必练字了。这也是我规规矩矩学习的开始，特别今年以来，参加培训和各种笔会，使我受益匪浅。2025年12月22日，第七期培训班结束后，我即兴写了一首诗，今天与大家一起分享。

《七律·书画培训见闻》

七期训练遇寒冬，

老小学生曝满厅。

篆隶狂真聊雅趣，

银钩铁画显神工。

十年悟道崎岖锁，

几日临摹雾霭清。

梦里欧公何处觅，

兰亭画院喜相逢。

（中华新韵十一庚）

《朔州日报》2026年1月31日刊登。

过去我总是觉得书法是一件非常神秘的事情，因为我看不懂书法家在写什么，也不知道他们是怎么写出如此美妙的作品，但是随着我深入学习，逐渐领悟到了书法的真谛。

特别是2016年参加全国第五届书法网络大赛荣获一等奖，除给我颁发荣誉证书，还寄来一大纸箱各种书体名帖，篆、隶、楷、行、草样样俱全，从此我不再买书了，从学习篆书、隶书到楷书，从基本笔法到自如用笔逐步体会，最终还是选择专注练欧楷，这一写就是10年，特别是得到刘洪生老师的指导，在他每日一字的书中，坚持天天临帖不中断，后来又专门听南开大学田蕴章教授每日一字专题讲座，研读了黄庭坚《书论》和孙过庭的《书谱》，从理论和实际的结合中，去体会书法真谛，使我受益匪浅，终于写出今天自己的味道。

总之，学习书法是一件非常有意义的事情。通过学习书法，我不仅学会了如何写字，还学会了如何坚持、如何观察、如何表达、如何面对困难攻坚克难，这些经验和感悟将伴随我后半生。

通过几十年写字练字，我先后成为中国老年书画研究会会员，中国老年书画创作研究员，中国老年书画艺委会委员，华人书画艺术家协会终身会员，中国书画教育家协会会员，山西省老年书画家协会理事，北京人和书画院院士，朔州市书美协会会员，朔州市兰亭书画院副院长，朔州市老年书画家协会副主席。

2016年在全国第五届书画网络大赛获一等奖，2016年在兴文化促和谐第二届全国书画艺术评选活动中成绩优异，荣获最具收藏价值艺术家荣誉称号。2017年3月我的作品被收入中国书法名家精品集，2017年7月大河书画馆举办展为书画家联盟盟员，2017年8月第二届"书画传承奖"全国书画大赛获金奖，2017年10月在中国梦一带一路百名书画家网络评选活动和二王奖第二届中国书法大赛获银奖，2017年11月在翰墨飘香第四届中国国际书法大赛获金奖，同年一幅摘岳阳楼记作品被朔州市档案馆永久收藏，2018年8月在全国第三届书画传承奖大赛获成人组最高佳作奖，2018年9月在全国第十八届"庐山杯"诗书画大赛获银奖，2018年10月被山西省老干部局纪念改革开放四十周年在山西省图书馆、山西省文化馆和太谷孟母养身健康城展出并收藏，2018年12月荣获全国诗书画家创作年会一等奖。2019年9月“二王奖”第三届中国书画大赛获金奖，2019年9月在山西省政协庆祝中华人民共和国成立70周年和人民政协成立70周年书画摄影展在太原美术馆展出并收藏，2019年12月14日至29日，在中国老年书画研究会北京举办的《庆祝新中国成立70周年暨纪念中国老年书画研究会建会35周年--全国会员优秀作品汇报展》展出。2020年11月在山西省第九届群众书展入展，山西省书法协会授予荣誉证书，2021年9月，入编山西省老促会庆祝中国共产党成立一百周年书法集，荣获优秀奖证书。

从此我每年都参加省、市和怀仁及黄河九省市书画邀请展，作品被《山西纪检监察网》、中国老年《翰墨春秋永乐年华》、山西老干局《我与改革开放四十年》、《山西老区开发》刊登，《朔州日报》、《塔乡儿女》、《怀仁文史》等刊物也多次刋载。

二、粗略了解书法史

在以后的学习中，才逐步了解书法不仅是一种艺术，更是一种文化和价值观的体现。从象形文字、甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书、草书演变过程，每个阶段都代表了不同时期的历史和文化背景，同时也反映了人们对美的追求和表达方式的变化，这时候我对书法才有了新的印象。

下面，我们一起回顾中国文字奥妙所在。

甲骨文是中国最早的文字，约始于公元前16世纪至公元前11世纪。它的特点是象形文字，形体简单而古朴，线条粗犷有力，代表人物是商王朝的甲骨书法家。

印章文是中国书法的第二个发展阶段，始于秦汉时期，特点是篆刻书法的刚健古拙。我查了一下代表人物有汉代的刘德升和唐代的李阳冰等。

居延汉简与殷墟甲骨文、敦煌遗书、明清内阁大库档案并称“中国四大汉代文献发现”，是研究汉代社会史的“第一手资料”。其屯戍制度研究为古代军事史提供了实物依据，书法艺术则丰富了对汉代隶书演变的认知。

“大漠孤烟直，长河落日圆”，“黄沙出古卷，汉隶传新声”。

首先，了解秦李斯的小篆，他的代表作品主要包括《泰山刻石》《峄山刻石》《琅琊台刻石》和《会稽刻石》，合称“秦四山刻石”，均为秦代官方刻石，由李斯撰文并书丹，是秦篆书法的典范。

‌《泰山刻石》‌：现存山东泰安岱庙，残存部分为小篆代表作，笔法圆劲匀称，结构严谨对称。‌

‌《峄山刻石》‌：被誉为“天下第一篆”，用笔雄浑流畅，结体修长均衡，现存为宋代摹刻本。‌‌

‌《琅琊台刻石》‌：线条肥厚圆活，字形端严秀丽，现存真迹拓片，内容为秦始皇颂功诏书。‌‌

‌《会稽刻石》‌：后人摹刻本传世，风格工整谨严，体现秦代统一文字制度。‌‌

其次，汉隶。

《曹全碑》全称《汉郃阳令曹全碑》，因曹全字景完，所以又名《曹景完碑》。《曹全碑》系东汉王敞等人为郃阳令曹全纪功颂德而立。此碑立于东汉灵帝中平二年（185年）十月。碑阳20行，每行45字；碑阴题名33行，分5横列。书体为隶书，篆额久佚不存。全碑共1165字。碑高253厘米，横宽123厘米。此碑于明万历初在郃阳（今陕西合阳）莘里村出土，传碑石在明代末年断裂，人们通常所见到的多是断裂后的拓本。现保存于西安碑林博物馆，北京故宫博物院、上海博物馆藏有明拓本。

《曹全碑》属东汉末隶书完全成熟期的代表作品之一，它记载了东汉末年曹全镇压黄巾起义的事件，是研究东汉末年农民起义重要的历史资料，也是现存中国汉代石碑中保存比较完整、字体比较清晰的少数作品之一。讨论其结字匀整，用笔方圆兼备，而以圆笔为主，风致翩翩，美妙多姿，是汉隶中秀美风格的代表。

《乙瑛碑》是东汉永兴元年（153年）立，全称《汉鲁相乙瑛请置孔庙百石卒史碑》，现存于山东曲阜孔庙。与《礼器碑》《史晨碑》合称“孔庙三碑”，是汉隶成熟期的代表碑刻。‌

历史背景：

东汉桓帝时期，为规范孔子庙祭祀管理，鲁相乙瑛上书请求设立“百石卒史”一职，专职掌管孔庙礼器与祭祀事务。该提议经司徒、司空批准后，由继任鲁相平遴选孔子后人孔龢担任首任百石卒史。‌

碑文内容：

碑文分为三部分：

司徒、司空联名奏章，陈述乙瑛原议；继任鲁相平的任职报告；赞颂乙瑛功绩的颂辞。‌

书法特点：

‌结构‌：方整严谨，骨肉匀适，法度严谨；

‌笔法‌：方圆兼备，横势取势，起笔藏锋，收笔回锋，波挑舒展；

‌风格‌：刚柔相济，既有肃穆之气，又具秀逸神韵，被清代学者誉为“汉隶最可师法者”。‌

现状：

现存曲阜汉魏碑刻陈列馆，碑高198厘米，宽91.5厘米，隶书十八行，每行四十字。其明拓本藏于故宫博物院，墨沉细润，字形丰厚。‌

以笔墨为桥共同临写《乙瑛碑》，在古朴厚重的碑刻字迹间感受汉隶的端庄大气与线条之美。

‌《礼器碑》是东汉永寿二年（156年）刊刻的隶书代表作，现存于山东曲阜孔庙，以瘦劲峻逸的书法风格被誉为『汉隶第一』，其高清字帖可通过权威渠道获取。‌

礼器碑原文及书法艺术特色：

‌碑文内容‌：记载鲁相韩敕修葺孔庙、制作礼器的事迹，碑阳正文16行，行36字，碑阴及两侧刻有104位捐资者信息。‌‌

‌书法特征‌：笔画细劲刚健，主笔燕尾方折棱角分明；结体寓奇险于平正，纵向笔画密集而横向舒展，被清代王澍评为『瘦劲如铁，变化若龙』

‌历史地位‌：与《乙瑛碑》《史晨碑》并称『孔庙三碑』，明代郭宗昌推其为汉隶典范，直接影响初唐楷书笔法。‌‌

《史晨碑》是东汉建宁二年（169年）由鲁相史晨主持刻立的隶书碑刻，现存于山东曲阜孔庙的汉魏碑刻陈列馆。该碑由前后两面组成，碑阳记载史晨祭祀孔子的奏章，碑阴则记录其修缮孔庙的功绩，与《乙瑛碑》《礼器碑》合称“孔庙三碑”。‌

书法艺术特征：

《史晨碑》隶书风格严整端庄，结构左顾右盼、疏密匀称，提按得法，风韵自然跌宕，展现了汉代庙堂隶书的典型特征。其书法含蓄蕴藉、健劲遒逸，被历代书家奉为隶书入门的最佳范本之一。

隶书是汉朝初年出现的一种书法形式，它的特点是规整、均匀、端庄、优美，成为中国书法发展中的重要阶段。

第三，今天我重点介绍楷书，而且以欧楷练习为主。宋代的“苏黄蔡米”大家都有所了解，我这里不多介绍了。楷书是隶书演变而来的一种书体。到了唐朝，可以说发展到极致。史称之为“唐楷”，它的特点是正直、工整、秀丽，成为了中国书法的主流形式。

在中国书法史上，“欧颜柳赵”被誉为“楷书四大家”，他们的楷书各具特色，代表作品也各具魅力。

欧阳询（557年—641年），字信本，潭州临湘（今湖南长沙）人，是唐朝著名书法家，被后世尊为“楷书四大家”之一，与颜真卿、柳公权、赵孟頫并称。他亦与虞世南、褚遂良、薛稷并称为“初唐四大书家”。

家世背景：

欧阳询出身于官宦世家，其祖父欧阳頠是南陈开国元勋，封山阳郡公；其父欧阳纥曾任广州刺史，后因举兵反陈失败被杀，家族遭株连。欧阳询因年幼幸免于难，被父亲的好友收养。

书法成就：

欧阳询以楷书成就最高，其书法风格严谨工整、平正峭劲，笔力险峻，结构独特，后人称之为“欧体”或“率更体”。他的书法融合了汉隶、晋代楷书及六朝碑刻的特点，形成了“刚健险劲，法度森严”的艺术风貌。

书法特点：

欧阳询的楷书以结构严谨、笔法刚劲、字形规整著称。他的书法风格独特，平正中见险绝，尤其适合初学者学习。欧阳询的楷书在用笔上和点画上基本上以方笔为主，间用圆笔，落笔轻松自然，干净利落，行笔缓慢含蓄，有顿无蹲，收笔不苟。点画讲究呼应连贯之气，笔画追求变化，点像三角形，横竖起笔多用方笔，撇捺多用圆笔，笔势灵活生动。

代表作品：

1.《九成宫醴泉铭》：此碑文内容主要描述了九成宫的建造背景及其泉水的特性。《九成宫醴泉铭》笔画清晰，结构紧凑，笔势刚健有力，字形方正端庄，充分展现了欧阳询楷书的特点。此碑不仅是研究欧阳询书法的重要资料，也是学习楷书的经典范本。

2.《化度寺碑》：此碑文由唐太宗李世民撰文，记载了化度寺的创建经过及其重要性。《化度寺碑》在用笔上更加圆润，字形结构更为严谨，笔画之间的过渡自然流畅。该碑文不仅展示了欧阳询楷书的精湛技艺，也体现了他深厚的文学修养。

3.《皇甫诞碑》：此碑文由唐太宗李世民撰文，记载了皇甫诞的事迹及其家族背景。《皇甫诞碑》在笔画处理上更加精细，字形结构更为复杂，整体布局更加紧凑。该碑文不仅展示了欧阳询楷书的独特风格，也体现了他对书法艺术的深刻理解。

颜真卿（709年－784年），字清臣，别号应方，京兆万年（今陕西西安）人，祖籍琅玡临沂（今山东临沂），唐代名臣、书法家。他出身名门，五世祖为北齐学者颜师古，自幼家贫却勤奋好学，曾以黄土水在墙上练字。开元二十二年（734年）登进士第，历任监察御史、殿中侍御史等职，因刚正不阿遭杨国忠排挤，外放平原太守，世称“颜平原”。

安史之乱中，颜真卿率义军坚守平原郡，成为河北抗叛核心，被推为十七郡盟主，其堂兄颜杲卿与侄颜季明牺牲后，他悲愤写下《祭侄季明文稿》。乱后历任宪部尚书、吏部尚书、太子太师，封鲁郡公，故称“颜鲁公”。兴元元年（784年），他奉命劝降叛将李希烈，凛然拒贼，终被缢杀，追赠司徒，谥号“文忠”。

书法风格与地位：

颜真卿擅长行、楷，初学褚遂良，后师从张旭，融合篆籀笔意，创立“颜体”，与欧阳询、柳公权、赵孟頫并称“楷书四大家”，又与柳公权并称“颜筋柳骨”。其楷书端庄雄伟，行书气势遒劲，将书法美与人格美结合，被誉为“忠臣烈士之书”。

书法特点：

颜真卿的楷书独具特色，与初唐时期的书风截然不同。他的行书以篆籀之笔为特点，将瘦硬的线条变得丰腴雄浑，结体宽博且气势恢宏。这种风格不仅展现了大唐帝国繁盛的风度，还与他高尚的人格相契合，成为书法美与人格美完美结合的典范。颜真卿的书体被称为颜体，与柳公权并称颜柳，有颜筋柳骨之誉。

代表作品：

1.《颜勤礼碑》：此碑文是颜真卿的代表作之一，笔画劲挺肥厚，间架平整茂密，气势磅礴多变，上密下疏，似泰岳之高耸。转折处多呈现内方外圆，钩笔笔法多成鸟嘴状，字形结构宽博方正饱满，左右基本对称，端庄平稳，表现出雍荣度大、开阔雄伟的气概。

2.《颜氏家庙碑》：此碑文记载了颜真卿家族的历史，笔画更加厚重，结构更加宽博，展现了颜真卿晚年书法的成熟风格。

柳公权（778年—865年），字诚悬，京兆华原（今陕西铜川）人，唐代著名书法家、诗人。他出身官宦世家，祖父柳正礼曾任邠州士曹参军，父亲柳子温为丹州刺史，兄长柳公绰是中唐名臣。柳公权自幼聪慧，十二岁便能作辞赋，精通韵律，展现出文学天赋。

柳公权仕途经历：

科举入仕：元和三年（808年），柳公权登进士第，初任秘书省校书郎，后入李听幕府任掌书记。

三朝侍书：历事穆宗、敬宗、文宗三朝，长期担任宫中侍书之职，因书法才华受帝王赏识。穆宗曾言“朕在佛寺中看到你的笔迹，想见你很久了”。

谏臣风采：文宗时期，柳公权直言进谏，曾指出君主应“起用贤良、黜退佞臣”，而非仅关注“穿洗过的衣服”等小节，获升谏议大夫兼知制诰。他还曾借郭旼升迁事件劝谏文宗避嫌，促成宫女送还郭家。

晚年仕途：武宗时因党争遭贬，后累迁金紫光禄大夫、上柱国，封河东郡公，食邑二千户。咸通初年以太子太保致仕，享年八十八岁。

柳公权书法成就与影响：

书法风格：初学王羲之，后融合颜真卿、欧阳询之长，独创“柳体”楷书，以“骨力劲健、结构严紧”著称，与颜真卿并称“颜筋柳骨”，成为楷书典范。

历史地位：作为楷书总结者与创新家，柳公权推动“唐书尚法”发展，其书法不仅在唐代备受推崇，外夷入贡时甚至专门购求其作品，后世更将“颜柳”书法视为历代楷模。

柳公权文学与其他贡献：

柳公权亦工诗，《全唐诗》存其诗五首，《全唐诗外编》存诗一首，文风与书法同样展现出严谨刚健的特点。他一生历经七朝，以侍书身份见证中晚唐政治变迁，其谏言与气节亦为后世称道。

书法特点：

柳公权的书法风格独特，结体遒劲有力，字字严谨，精益求精。他的楷书以瘦劲著称，行书和楷书更是精妙绝伦。正因为他作品的独特性，书法被誉为柳体。柳公权的书法在结构上取修长，四面均匀停当，严紧欹侧，峰棱比较突出，左收紧，右舒展，竖为主干，横成图案，法度森严，于平正中求见险劲。

代表作品：碑刻有《金刚经碑》《玄秘塔碑》《神策军纪圣德碑》等，墨迹包括《蒙诏帖》《王献之送梨帖跋》。其中《玄秘塔碑》与《神策军碑》为柳体楷书巅峰之作，笔法瘦硬遒劲，被后世奉为临习范本。

1.《玄秘塔碑》：此碑文是柳公权的代表作之一，书风遒劲有力，结构严谨，字字严谨，一丝不苟。此碑文不仅展示了柳公权楷书的独特风格，也体现了他对书法艺术的深刻理解。

2.《神策军碑》：此碑文记载了神策军的历史，笔画更加精细，结构更加复杂，整体布局更加紧凑。该碑文不仅展示了柳公权楷书的独特风格，也体现了他对书法艺术的深刻理解。

赵孟頫（1254-1322），字子昂，号松雪道人，浙江吴兴（今湖州）人，为宋太祖赵匡胤11世孙、秦王赵德芳嫡派子孙。其五世祖为宋孝宗生父秀安僖王赵子偁，四世祖崇王赵伯圭获赐湖州宅第，家族遂定居于此。父亲赵与訔官至南宋户部侍郎兼知临安府浙西安抚使，家族世代仕宋，背景显赫。他11岁丧父，由生母丘氏督学，拜老儒敖继公研习经义，14岁以恩荫入仕，任真州司户参军，后辞翰林国史院编修官之荐，隐居故乡。

赵孟頫政治生涯重要节点：

入元为官缘起：至元二十三年（1286年），元世祖忽必烈命程钜夫搜访江南遗逸，赵孟頫名列首位，单独觐见时受命起草诏书，获忽必烈称赞“说出朕心中所要说的话”。

中枢任职与直言敢谏：历任兵部郎中、集贤直学士等职，曾反对以贬值至元宝钞定死罪标准，劝阻派王虎臣查抄政敌赵全，避免冤假错案。至元二十七年（1290年）北京大地震后，借天灾劝谏忽必烈大赦免税，缓解民困。

地方治理实践：至元二十九年（1292年）出任济南路总管府事，曾智断盐场役工元掀儿逃亡案，预言其冤情后果应验，获“料事如神”之誉。晚年受皇太子爱育黎拔力八达赏识，官至一品，卒赠魏国公，谥“文敏”。

赵孟頫艺术成就与历史地位：

书法成就：精通篆、隶、真、行、草各体，尤以楷书、行书著称，创立“赵体”，与欧阳询、颜真卿、柳公权并称“楷书四大家”。其书法初学智永，临《千字文》耗纸五百张，达到“惟妙惟肖、不露己笔”的境界。

绘画革新：提出“作画贵有古意”“以云山为师”“书画本来同”三大理念，扭转南宋工艳琐细画风，开创元代文人画新风，被称作“元人冠冕”。

跨领域才华：兼擅诗文、金石、音律、鉴赏，著有《松雪斋文集》，其“博学多才”的形象成为元代文化艺术的象征。

后世影响与评价：

明人王世贞评价“文人画始于东坡，自雪松（赵孟頫）敞开大门”，肯定其在绘画史上的枢纽地位[4]。他融合晋唐书法传统与文人审美，其“赵体”书法至今为习书者范本，书画作品被视为“宋元之变”的文化结晶。

书法特点：

赵孟頫的楷书圆润遒劲，好看不腻。他的书法用笔遒劲、笔画圆润妍丽，从而使其作品流露洒脱俊逸、境界高妙，更符合当代人的审美。赵孟頫的楷书在用笔上力求古韵，侧峰入笔，通过提按调为中锋，省略掉过多的提按转折顿挫，并融入一些行书的笔法。相对于颜体、欧体，赵体的行笔速度要快得多。

代表作品：

1.《胆巴碑》：此碑书法字体秀美，法度谨严，神采焕发。细观其用笔，可谓意在笔先，笔到法随，起笔收锋，转折顿挫，温驯典雅；细究其内，铁画银钩。赵孟頫特别重视用笔，虽无大起大落，但颇具变化，以平和之态予以微妙表现，可谓平中见奇。

2.《玄妙观重修三门记》：此碑记书于元延佑七年（1320年），时已67岁，属其极晚年作品，已臻“人书俱老，炉火纯青”的境界。作品以乌丝界栏，字体主要取法唐代李邕，参以己意，雄健开张，用笔圆劲浑厚。全文七百余字一气呵成，功力非凡。外貌圆润而筋骨内涵。

3.《妙严寺记》：此碑记又称《湖州妙严寺记》，牟献撰文，赵孟頫书并篆额，原件纸本横卷，运笔匀称，笔势圆劲流丽，结构布局端庄秀美，为赵孟頫楷书之代表作。

总结：

欧、颜、柳、赵四位书法家的楷书各具特色，代表作品也各具魅力。欧阳询的楷书结构严谨，笔法刚劲；颜真卿的楷书宽博雄浑，气势恢宏；柳公权的楷书遒劲有力，结构严谨；赵孟頫的楷书圆润遒劲，洒脱俊逸。他们的作品不仅在中国书法史上占有重要地位，而且对后世产生了深远的影响。

行书是楷书演化而来的一种书法，特点是笔画连续、连贯，具有自由、灵动的气息。代表人物有东晋的王羲之、唐代的张旭和宋代的苏轼等。

草书是行书的衍生形式，具有极强的个性和自由，笔画变化多端，是一种非常富有创造力和艺术性的书法形式。代表人物有唐代的怀素、张旭和宋代的米芾等。

总的来说，中国书法的演化历史可以概括为从图像性的甲骨文、篆刻文到规范化的隶书、楷书，再到个性化的行书、草书等阶段。每个流派都有其独特的特点和代表人物，他们的书法作品不仅具有文化价值，也是中国艺术的重要遗产。

欧楷（欧阳询楷书）入门需掌握的基本笔画。

主要包括点、横、竖、撇、捺、钩、折、提八大类，每类笔画又可细分为多种形态（如长横、短横、垂露竖、悬针竖等），其书写共同注重逆锋起笔、中锋行笔与回锋收笔，追求力道内敛、结构严谨的风格。‌

基本笔画分类与书写要点：

‌1、横画‌：分为长横与短横。起笔需逆锋向左轻落，折向右下作顿；行笔时中锋向右，长横中部略提笔使线条稍细；收笔则微向右上昂起后折向右下重按，再向左回锋。书写时需注意横画多呈左低右高之势，但整体需保持平稳。‌‌

‌2、竖画‌：主要有垂露竖与悬针竖。起笔逆锋向上，折向右重顿；中锋向下行笔，垂露竖收笔时向右下顿笔后回锋向上，悬针竖则顺势提笔出锋。竖画应直中求曲，以显力度。‌‌

‌3、撇画‌：包括长撇、短撇等。起笔同竖画，逆锋后折向右下顿笔；折锋向左下中锋行笔，长撇微弯；收笔时力送至末端，顺势出锋，避免过早提笔形成“鼠尾”。撇画要求活泼舒展、遒劲有力。‌‌

‌4、捺画‌：分为斜捺、平捺等。起笔向左逆锋轻落，折向右轻顿；铺毫向右下中锋行笔，边行边按，由轻到重；收笔时折向右，转锋后平向右边提边收，捺脚底部应近乎水平。捺画讲究“一波三折”，需蹲锋蓄势。‌‌

‌5、点画‌：变化丰富，有侧点、竖点、左点、右点等。竖点逆锋起笔，折笔向右下顿，蓄势下行后回锋收笔；侧点则顺锋起笔，向左下转按后再向右下转按，最后回锋。欧楷点画多含蓄内敛，注重藏锋。‌‌

‌6、钩画‌：如竖钩、横钩、弯钩、斜钩等。写法为运笔至钩处稍驻，蓄势后快速出锋，要求短促含蓄、饱满有力，钩部内圆外方。‌‌

‌7、折画‌：如横折。书写时逆锋起笔写横，至转折处顿笔转锋向下，再回锋收笔，体现方折劲健。‌‌

‌8、提画‌：写法类似挑笔，逆锋起笔，顿笔后调整中锋向右上挑出，由粗渐细。‌‌

入门练习关键注意事项。

‌起收笔藏锋‌：欧楷笔画起笔多采用逆锋，收笔常回锋，以保持力道内敛、不露锋芒，这是区别于其他楷书的重要特征。‌‌

‌中锋行笔与力道控制‌：行笔需保持中锋，力道均匀，避免过渡不自然（如横画中部过细或竖画头重脚轻），控笔能力是关键。‌‌

‌结构配合‌：欧楷结构讲究“中宫紧密、主笔伸长”，笔画需服务于整体字形，例如长横常作为主笔伸展，竖画正直以稳重心。‌‌

‌常见错误避免‌：练习时需防止横画写成“削肩横”、竖画写成“蜂腰”、撇画出现“鼠尾”、捺画收笔上翘或下勾等弊病。

三、独体字练习

学书法不仅临摹写字，还要了解其理论。

如黄庭坚的书论，散见于其题跋、书信、诗歌等文献中，并无系统专书。以下是其书论精华的全文辑录与分类整理，依据《山谷题跋》《山谷文集》等权威版本校勘：

‌(一）、核心书论

1.《论书》（选自《山谷题跋》卷五）

‌原文：‌

学书须要胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。若其灵府无程，政使笔墨不减元常、逸少，只是俗人耳。（元常指三国时期魏国书法家钟繇，逸少指东晋书法家王羲之。）余尝言：士大夫处世可以百为，唯不可俗，俗便不可医也。意为：若内心无准则约束，即使书法技艺高超（如王羲之、钟繇），也仅是流于表面的俗人。‌‌

2.《题绛本法帖后》（《山谷题跋》卷四）

‌原文：‌

观魏晋间人论事，皆语少而意密。大都犹有古人风泽，略可想见。论人物要是韵胜为尤难得。蓄书者能以韵观之，当得仿佛。

3.《跋东坡书》（《山谷题跋》卷五）

‌原文：‌

东坡书如华岳三峰，卓立参昂，虽造物之炉锤，不自知其妙也。中年书圆劲而有韵，大似徐会稽；晚年沉着痛快，乃似李北海。此公盖天资解书，比之诗人是李白之流。“李北海”通常指唐代书法家、文学家李邕，因其曾任北海太守而得名；同时也指一位1936年出生的现代人物李北海。

‌(二)、技法理论精要‌

1.笔法论（《与宜春朱和叔书》）

‌原文：‌

凡学书，欲先学用笔。用笔之法，欲双钩回腕，掌虚指实，以无名指倚笔，则有力。古人学书不尽临摹，张古人书于壁间，观之入神，则下笔时随人意。指将古人书法作品悬挂于墙壁上专注观察，直至心领神会的学习方法，强调通过“读帖”领悟笔法神韵而非机械临摹。‌

2.结字论（《书缯卷后》）

‌原文：‌

书贵拙多于巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁率真毋安排。

傅山“宁拙毋巧，宁丑毋媚”的书训，道破了写字的真谛，更点醒了做人做事的根本——摈弃浮华巧饰，坚守本真拙朴，方能品味生命最醇厚的滋味。

（三）、自然悟书说‌

1、《跋唐道人编余草稿》（《山谷题跋》卷三）

‌原文：‌

余寓居开元寺之怡偲堂，坐见江山，每于此中作草，似得江山之助。然颠长史、狂僧皆倚酒而通神入妙。余不饮酒，忽五十年，虽欲善其事，而器不利，行笔时时蹇蹶，计遂不得复如醉时书也。

“余寓居开元寺之怡偲堂，坐见江山，每于此中作草，似得江山之助。然颠长史、狂僧，皆倚酒而通神入妙。余不饮酒，忽五十年，虽欲善其事，而器不利，行笔处，时时蹇蹶，计遂不得复知醉时书也。”

黄庭坚的大字行书，字的中心收束得很紧，辅之以纵展的长笔画，好像长桨荡波，人们称这样结字的形态为“放射状”。黄庭坚这样的行书样式，前代有些书论家认为是受到南朝摩崖《瘗鹤铭》的启发。黄庭坚的狂草似“老病人扶杖随意倾倒”，却是依据草书的理法来造妙，他写草书，和他作诗一样，非常理性，并非借助运笔的狂势来赋形。黄庭坚的狂草，如果以音乐设喻，当属训练有素的庙堂雅乐，而非鲜活感性的乐府民歌。

黄庭坚认为，作草书的理想状态是“用心不杂”。他还有“坐见江山，每于此中作草，似得江山之助”的体验。黄庭坚注意到，唐朝草书家多是在醉后那种澄明的状态下写草书，而且“皆倚酒而通神入妙”。尽管黄庭坚不胜酒力，也认为“酒”对书法是有所助益的灵物，具有激发创造力的神性。他在《书自作草书》这则题跋中说：“不饮酒忽十五年，虽欲善其事而器不利，行笔处时时蹇蹶，计遂不得复如醉时书。”黄庭坚显然相信酒与草书之间存在必然的因果关系。61岁那年，他写了一卷草书赠与曾纡，自称“颇似杨少师书”，非常得意，这件草书就是在沉醉之后眼花耳热的状态下写的。

所谓的“韵”，也与禅宗相关。黄庭坚云：“凡书画当观韵。往时李伯时（公麟）为余作李广夺胡儿马，挟儿南驰，取胡儿弓引满以拟追骑。观箭锋所直，发之，人马皆应弦也。伯时笑曰：‘使俗子为之，当作中箭追骑矣。’余因此深悟画格。此与文章同一关纽，但难得人入神会耳。”字中要有笔，如禅家句中有眼，直须具此眼者，乃能知之。

悟得笔法。苦难旺往往是最动人的，黄庭坚在流放过程中就领悟到一种笔法，就是荡桨笔法。他自己就说，“在黔中时，字多随意曲折，意到笔不到。及在僰道，舟中观长年荡桨，群丁拨棹，乃觉少进，意之所到，则能用笔。”“晚得苏才翁子美书观之，乃得古人笔意。其后又得张长史、僧怀素、高闲墨迹，乃窥笔法之妙……”

“余寓居开元寺之怡偲堂，坐见江山，每于此中作草，似得江山之助。然颠长史、狂僧，皆倚酒而通神入妙。余不饮酒，忽五十年，虽欲善其事，而器不利，行笔处，时时蹇蹶，计遂不得复知醉时书也。”

黄庭坚的大字行书，字的中心收束得很紧，辅之以纵展的长笔画，好像长桨荡波，人们称这样结字的形态为“放射状”。黄庭坚这样的行书样式，前代有些书论家认为是受到南朝摩崖《瘗鹤铭》的启发。黄庭坚的狂草似“老病人扶杖随意倾倒”，却是依据草书的理法来造妙，他写草书和他作诗一样，非常理性，并非借助运笔的狂势来赋形。黄庭坚的狂草，如果以音乐设喻，当属训练有素的庙堂雅乐，而非鲜活感性的乐府民歌。

黄庭坚认为，作草书的理想状态是“用心不杂”。他还有“坐见江山，每于此中作草，似得江山之助”的体验。黄庭坚注意到，唐朝草书家多是在醉后那种澄明的状态下写草书，而且“皆倚酒而通神入妙”。尽管黄庭坚不胜酒力，也认为“酒”对书法是有所助益的灵物，具有激发创造力的神性。他在《书自作草书》这则题跋中说：“不饮酒忽十五年，虽欲善其事而器不利，行笔处时时蹇蹶，计遂不得复如醉时书。”黄庭坚显然相信酒与草书之间存在必然的因果关系。61岁那年，他写了一卷草书赠与曾纡，自称“颇似杨少师书”，非常得意，这件草书就是在沉醉之后眼花耳热的状态下写的。

2.《自评元祐间字》（《山谷文集》别集卷六）

‌原文：‌

往时王定国道余书不工，书工不工是不足计校事，然余未尝心服。由今日观之，定国之言诚为不谬。盖用笔不知擒纵，故字中无笔耳。字中有笔，如禅家句中有眼，非深解宗趣，岂易言哉！苏轼的至交好友

王定国（王巩）是苏轼仕途生涯中最重要的友人之一：

患难与共：苏轼因“乌台诗案”被贬黄州时，王定国受牵连被贬到地处岭南的宾州，两人在逆境中相互扶持，书信往来不断；

精神共鸣：王定国性格豁达，与苏轼的人生态度高度契合，苏轼曾多次在诗词中提及他，比如《定风波·南海归赠王定国侍人寓娘》就是专门写给王定国身边侍女柔奴的作品；

文人之交：两人经常在一起谈诗论道，王定国的文学才华得到苏轼的高度认可，苏轼曾称赞他的文章雄深雅健，似“司马子长”。

‌(四）、批判与创新‌

《以右军书数种赠丘十四》（《山谷诗集注》卷十二）

‌原文：‌

随人作计终后人，自成一家始逼真。夜光明月无价宝，识者一笑千金轻。

学习书法需要从基础开始，首先需要掌握笔的正确拿法、执笔：卫夫人楷二寸许、行三寸、草四寸，那时一尺约现在6寸，实际楷书1寸多，欧阳询急拙短搦，苏轼讲执笔无定法，要使虚而宽。欧阳询强调急、短，才能写得那么严谨，苏轼要求虚、宽，而写得那么放松自如，两人都对，都有道理。但总的来说是五字执笔法：捩、押、钩、格、抵。其次，要放松静下心来，保持正确的坐姿和呼吸方法。这些基础看似简单，但却非常重要，因为只有在开始的时候就养成良好的习惯，才能够为以后的学习打下坚实的基础。

重点演示6个字：

之、乎、也、者、矣、哉

四、结构处理

黄自元间架结构九十二法‌：

清末书法家黄自元总结的楷书结构理论体系，系统归纳92种汉字书写法则，涵盖笔画布局、偏旁比例和空间平衡，现为书法入门核心教材。‌

核心内容与分类:

黄自元92法将楷书结构分为四类，

（一）、‌笔画处理法则‌:

主次关系：如“横担者中画宜长”（中横需舒展，例“喜”字）。‌‌‌‌

笔势规范：第7法“勾拏法其身不宜曲短”（钩画挺直，例“葡”字）。‌‌

（二）、偏旁比例法则‌：

左右结构：“让左者左昂右低”（左高右低，例“部”字）。‌‌

上下结构：“天覆者凡画皆冒于其下”（上宽盖下，例“宇”字）。‌‌

特殊形态处理‌:

多点多横：“点复者宜偃仰向背”（点画方向变化，例“然”字）。‌‌‌‌

斜正平衡：“体虽斜而字心必正”（斜中求稳，例“乃”字）。‌‌‌‌

（三）、结构避让原则‌：

复杂字形：“错综者贵穿插”（部件避让，例“繁”字）。‌‌‌‌

疏密控制：“密者匀之”（笔画多需均匀，例“赢”字）

（四）、应用实例与学习建议

典型字例解析‌:

“安”字：中横拉长作主笔。‌‌

“固”字：左竖收敛右竖伸展。‌‌

“然”字：四点方向各异避免呆板。‌‌

（五）、实践方法‌：

临摹结合：对照欧阳询《九成宫》字帖练习，强化结构感知。‌‌

分类训练：按结构类型分组（如左右/上下结构），每日精练5-10字。‌‌‌‌

展示作品：《岳阳楼记》（背诵并释义）

介绍章法:在学习的过程中，我发现书法并不是一蹴而就的，而是需要不断地练习和积累。我写了一段时间之后，感到自己的进步非常小，但是在我坚持练习几年后，发现自己的字有了自己的味道了。这让我深刻地体会到了“只要功夫深，铁杵磨成针”的道理。

除了练习之外，观察也非常重要。书法需要不断地观察字帖和优秀的作品，从中汲取灵感和经验。在观察的过程中，不仅学会如何欣赏书法之美，还要学会如何从别人的作品中吸取优点，弥补自己的不足。经过长时间的学习和练习，才能逐渐写出较为美观的字。但是学习绝不能止步于单纯的写字，还要注重如何通过书法表达自己的情感和思想，通过写字去感受书法的内涵和魅力。

学习书法还要学会了如何面对困难和挫折，每次遇到难写的字或者是写不好的情况，不要气馁，要坚持练习和尝试，最主要的把爱好变成习惯，要有勤奋精神，要耐得住寂寞，弃去浮躁，脚踏实地进行研究，过去十多年，我每天基本要保持1个多小时的临贴练字，白天忙了，晚上补课，而且要有自觉的学习坚持精神，开始不要急于参加书法展览，只有书法基本功的千锤百练，功到自然成，书法作品一定会写出漂亮的书法文字，取得优异成果，会得到意外的收获，现在因有眼疾写的少了。

结束语：（背诵并释义）

《荀子·劝学篇节选》

君子曰：学不可以已。

青，取之于蓝，而青于蓝；冰，水为之，而寒于水。木直中绳，輮以为轮，其曲中规。虽有槁暴，不复挺者，輮使之然也。故木受绳则直，金就砺则利，君子博学而日参省乎己，则知明而行无过矣。

吾尝终日而思矣，不如须臾之所学也；吾尝跂而望矣，不如登高之博见也。登高而招，臂非加长也，而见者远；顺风而呼，声非加疾也，而闻者彰。假舆马者，非利足也，而致千里；假舟楫者，非能水也，而绝江河。君子生非异也，善假于物也。

积土成山，风雨兴焉；积水成渊，蛟龙生焉；积善成德，而神明自得，圣心备焉。故不积跬步，无以至千里；不积小流，无以成江海。骐骥一跃，不能十步；驽马十驾，功在不舍。锲而舍之，朽木不折；锲而不舍，金石可镂。蚓无爪牙之利，筋骨之强，上食埃土，下饮黄泉，用心一也。蟹六跪而二螯，非蛇鳝之穴无可寄托者，用心躁也。

魏友夫，男，朔州市老促会常务副会长兼秘书长，山西省作家协会会员，中国老年书画研究会艺委会委员，山西老年书法家协会理事，朔州市老年书法家协会副主席，朔州市兰亭书画院副院长，自幼爱好书法和诗文，其散文和诗词多见于《中国纪检监察报》《中国老区网》《山西日报》《领导科学》《山西支部建设》《生活文摘报》《前进》《红色山西网》《山西作家》《雁北日报》《朔风》《朔州日报》《朔州作家》《塔乡儿女》等报刊杂志和新闻媒体。